Cette installation video est constitué de 6 séquences. Deux formes :
A/Chaque séquences est présentée à la hauteur humaine réelle de chacune des bouches, dans une zone close. Le sentiment claustrophobe du visiteur est très fort. Les sons sont diffusés simultanément, le volume est bas, asilaire.
B/Les six séquences sont projetées en grande taille simultanément sur un mur (cf. photo)
"Il n'est pas nécessaire que tu
sortes de ta maison. Reste à ta table et écoute. N'écoute même pas,
attends seulement. N'attends même pas, sois absolument silencieux et
seul. Le monde viendra s'offrir à toi pour que tu le démasques, il ne
peut faire autrement, extasié, il se tordra devant toi." Franz Kafka in Méditations sur le péché, la souffrance, l'espoir et le vrai chemin.
LIEN VERS L'OEUVRE EN LIGNE AVATAR#09
>Préliminaire ____________________________________________________________
Le fond d’AVATAR#09 contient actuellement environ 1500 photos. Le travail de captation s’étend sur plusieurs années. Les premières images datent de 1999.
La formalisation de l’oeuvre en elle-même, les premières fiches, ont été élaborées fin 2007
Le fichage en ligne a été créé avec le blog Avatar à : www.avataro9.com
Certaines œuvres déjà réalisés (“Incidents, Jardin impossible”, “votre commande...”, “Avatar#01”, etc.) sont concomitantes et prémonitoires
de la série des Avatars.
>Texte sur AVATAR#09 ____________________________________________________________
"Il n'y a pas de vérité en soi, il n'y a de vérité que pour soi"....
Comment définir un individu, une vie, un paysage, une saison, une date ?...
Qu’est-ce
qui les détermine ? La chronologie (le temps), les faits (l’action),
les individus (personnages), l’histoire, le contexte ?
Et si on mélange tous ces éléments, si on brouille les cartes, que reste-t-il ?
Une fiction ou encore de la réalité ?
Dès
l’instant qu’elle est filmée, est-ce ma vie ou celle d’un autre qui se
déroule? Peut-on voler la vie d’un autre ? Peut-on offrir sa vie aux
autres ?
Avatar#09 explore tout cela en mettant en œuvre trois systèmes :
. un dispositif qui produit le fond d’images
.
un système de fichage multicritères qui permet de constituer des
séries basées sur différents éléments de réalité, ou de considérer les
fiches individuellement.
. une œuvre internet, où les différents critères sont mélangeables par tous.
L’ensemble du processus produit une métaphore du mensonge et de la dépossession, de la perte d’identité et du vide.
Concrètement,
une caméra de vidéo surveillance suit, voit tout : le déroulé. Elle
n’enregistre pas. Un appareil photo la contredit et fige en temps réel
cette vie, au hasard. Cela produit une suite chaotiques de résultats
subjectifs. Flous des souvenirs de la mémoire. Du “ce qu’il en reste”;
une longue suite d’avatars : avatars de temps, avatars de sens, avatars de vie, avatars de chronologie, avatars de récit, avatars de preuves.
Où suis-je ? où sommes-nous
passés? que sommes-nous devenus ? Autant de personnages que personne ne
connaît, autant de lieux devenus décors, autant de dates et d’heures
égrenées comme une suite de chiffres sans signification, autant
d’instant sublimés, autant de moments insignifiants. L'image n'est plus ici un but c'est une simple résultante. Là où je suis n'existe pas... des sas successifs de subjectivité. Les limites de l'image dépossédée des informations visuelles normales.
Où l'on ne sait plus trop si l'on voit ce qui existe ou pas. Où ne se dessine que ce que l’on met
”entre”, selon le sens qu'on choisit, selon là où le hasard nous a conduit, selon le critère auquel on fait confiance. Prendre ces décors, ces lieux, ces
jours, ces personnages, toutes ces copies, -ces avatars-, pour
reconstruire, inventer des univers à la demande.
>Le dispositif ____________________________________________________________
A
l’origine d'Avatar#09 il y a cette construction.Un système de distillation de
réalité en temps réel.
1. Transformation. Récipient : la caméra.
Elle
envoi dans le circuit le déroulé objectif et linéaire d’une portion
prédéterminée (cadrée) de réalité. Une ponction de vérité qu’elle
transforme en image.
2. Transformation. Récipient : l’écran.
Il
reçoit avec plus ou moins de dégradation ces images en noir et blanc.
Plusieurs seuils de perte (qualité d’image, lumière, couleur,
déformation de l’image)
3. Transformation. Récipient : un
polaroid qui prend et produit les images en temps réel (fige le temps
en temps réel) et en couleur.
Sporadiquement, il fait surgir le
produit physique de ce que l’écran lui envoi. Les images sont telles
quelles (la couleur plus ou moins cyan est celle de l’écran noir et
blanc capté en couleur).
4. Résultat. Des résidus, des Avatars :
une suite d’objets physiques contenant une transformation du réel.
5. Numérisation. chaque image
est numérisée et montée sur une fiche virtuelle qui ira alimenter l'œuvre internet interactive.
6. Fichage. Chaque image originale est fichée avec 5 critères objectifs :
. la date et la localisation de chaque extrait
. l’heure de la prise de vue
. le nom ou l’identifiant de l’avatar concerné
. la zone où la caméra est focalisée
. le lieu où était installé la caméra
7. Classement. Les fiches sont conservées et classées à l’atelier
LES IMAGES D'UNE L'INSTALLATION en 2008
L’installation “Votre commande...” a été créée en 2002.
C’est une installation d’observance mutuelle où le jeu
d’action est démultiplié. Il se déploie autour d’une relecture
visuelle et spatiale de l’altérité. Et sur un mode opératoire
qui fait référence aussi bien au jeu vidéo qu’au reality show. 
Un espace de jeu et de transfert grandeur nature.
La position du visiteur y est à la fois celle du voyeur
et du joueur, celle de l’observeur et de l’observé,
celle du spectateur et du spectacle, balloté sans cesse
entre réalité et virtualité.
Le tout, par l’intermédiaire de passerelles physiques
et mentales, mettant tour à tour le visiteur dans une position
active et passive, et le renvoyant sans cesse
à sa propre agressivité.
Les visiteurs sont contraint de rester derrière
un (ou des) panneau(x) translucides qui clôturent une partie
d’un lieu. Comme derrière un écran ou une membrane.
De l’autre côté,- “à l’intérieur”-, la vie continue à se dérouler
normalement, en ignorance totale des “voyeurs”.
Dans le même temps, les visiteurs, à la lisière
de la séparation, sont filmés par une caméra de vidéosurveillance.
Leur image est retransmise à l’intérieur sur un écran
de télévision qu’il peuvent voir.
Un autre téléviseur relié au canal hertzien est allumé
sur une chaîne au hasard. Il fonctionne en permanence.
Ainsi que la radio ou de la musique.
Le téléviseur de vidéosurveillance et le téléviseur hertzien
sont placés dans la perspective l’un de l’autre.
Au niveau de chaque membrane, des armes, sifflet,
téléphone : tous fictifs (des jouets d’enfants) sont laissés
à la disposition des “extérieurs”.
De ce même côté, le sol est jonché de ballons gonflables rouges.
Enfin, une pancarte est placée à hauteur d’yeux sur chaque
séparation, côté “extérieurs”. Elle stipule, sans plus de commentaires :
“Votre commande se trouve sous cette plaque”.
TOUTES LES IMAGES DE L'INSTALLATION
Créée en 2002 pour le Centre photographique de Lectoure (Gers), Relations Passagères formait une sorte de réseau multimédia et protéiforme.
Son thème : Le Sens.
Son principe : tisser des zones ou des liens rouges matérialisant la conjonction "et" ; c'est à dire matérialisant les associations d'idées, -les sens-, instaurés entre deux choses ou deux personnes. Chacun se trouvait donc porteur de "Sens" : l'artiste au moment de l'installation des liens et zones ; le visiteur lors de ses déambulations sur ou au travers de chaque lieu.
Des installations parsemait ainsi toute la ville, tissant un réseau, une nouvelle géographie de "Sens".
A cela étaient associés :
- Un réseau de commerçants de la ville, baptisé "Réseau des dépositaires de Sens". Ils se chargeaient de vendre des produits dérivés des installations accompagnés de leurs mode d'emploi. Le supermarché de la ville distribuait, quant à lui, des sacs rouges marqués l'un d'un E, l'autre d'un T, à tous les clients les samedis matin durant l'expostion (environ deux mois).
- Des cartes postales et des vêtements ont également été créés pour l'occasion.
- Certains magasins abritaient une installation in situ comme par exemple, le "mur" de la vitrine du magasin Phildar.
- Le centre d'Art : devenu "Comptoir Général du Sens" vendait les produits dérivés, fournissait les commerçants.
Il abritait par ailleurs des zones de "sens" ainsi qu'une installation vidéo.
- Le soir du vernissage une installation éphémère était créée : badge rouge pour chaque invité, rideau séparant l'entrée
du lieu du dîner
et l'extérieur, présence de "Sens" mobiles, réorganisation des tables...
Ci-dessous la video d'une des installations au "Comptoir General du Sens"
Ci-dessous des images in situ
